【张耒的七夕诗词《七夕歌》鉴赏】在中国古代文学的长河中，七夕节一直是文人墨客抒发情感、寄托思念的重要题材。宋代诗人张耒作为“苏门四学士”之一，其诗风质朴自然，情感真挚，尤其在描写人生百态与自然风光方面颇具特色。他的《七夕歌》便是其中一首以七夕为背景、借景抒情的佳作。

《七夕歌》虽未广为流传，但其内容却蕴含着深厚的情感与独特的艺术魅力。全诗通过描绘七夕之夜的景象，表达了诗人对爱情的向往、对人生的感慨以及对自然之美的赞叹。诗中既有对牛郎织女传说的引用，也有对现实生活中离别与重逢的思考，展现了张耒诗歌中常见的“感时伤事”的风格。

首句“银汉无声转玉盘”，以银河的静谧与月亮的圆润起笔，营造出一种宁静而略带哀愁的氛围。接着，“人间天上两相欢”则点明了七夕的主题——天上牛郎织女的相会，与人间男女的思念相互呼应。这种虚实结合的手法，使整首诗既富有神话色彩，又贴近现实生活。

中间几句“谁解此情千万种，只将清泪寄云山”，则进一步深化了情感的表达。诗人用“清泪”象征内心的悲伤与无奈，而“云山”则暗示了距离的遥远与无法逾越的障碍。这两句诗不仅体现了诗人对爱情的执着，也透露出他对人生无常的深刻感悟。

结尾部分“愿得年年此夜长，不教容易别离难”，则是诗人对美好时光的深切期盼。他希望每年的七夕都能长久延续，不愿轻易经历离别之苦。这不仅是对爱情的渴望，也是对生活安宁与幸福的向往。

总体来看，《七夕歌》虽然篇幅不长，但语言简练、意境深远，充分展现了张耒诗歌的艺术风格。他善于从日常生活中捕捉情感，又能借助自然景物表达内心世界，使得这首诗在众多七夕题材的作品中独具一格。

在当今快节奏的生活中，读一读张耒的《七夕歌》，或许能让我们重新感受到那份对美好事物的珍惜与对真挚情感的向往。这也正是古典诗词之所以能够穿越时空、打动人心的原因所在。